Sunos Kurswechsel begann vor dem Hintergrund eines offenen Konflikts. Warner Music, Sony Music und Universal Music verklagten das KI-Musikunternehmen 2024 über die Recording Industry Association of America, während Believe im April den Vertrieb von mit Suno erstellter Musik blockierte. Zuletzt reichte der Verlag Round Hill eine separate Urheberrechtsklage ein, und Jason Isbell sowie andere Musiker erhoben eine Sammelklage mit dem Vorwurf, Suno habe die Identitäten von Künstlern ohne deren Einwilligung ausgenutzt — Vorwürfe, die Suno als unbegründet bezeichnet.¹

Am Mittwoch stellte Suno v6 vor, seine erste Generation von Musikmodellen, die im Rahmen formeller Branchenpartnerschaften entwickelt wurde. Das Unternehmen erklärt, das System sei mit lizenzierten Warner-Aufnahmen sowie mit Nutzerdaten von Suno trainiert worden, während Material von BMG und teilnehmenden Künstlern von Believe und TuneCore hinzugefügt werde. Die bisherigen Modelle werden eingestellt; Nutzer können detaillierte Änderungen in natürlicher Sprache vornehmen und Text, Audio, Bilder oder Videos einspeisen. Suno verbietet weiterhin Prompts, die das Abbild eines bekannten Künstlers oder Songs verlangen.¹

Für Sunos Produktchef Jack Brody ist die Vereinbarung nicht lediglich eine Einigung über Trainingsmaterial. „Die falsche Art, über diese Partnerschaft nachzudenken, ist, sie als einen Deal über die Daten zu betrachten“, sagte er und stellte sie stattdessen als einen Weg dar, Produkte gemeinsam mit Rechteinhabern, Künstlern und der Branche zu entwickeln. Die Vereinbarungen umfassen eine Umsatzbeteiligung, deren Konditionen jedoch nicht offengelegt wurden.¹

Warners Führung betrachtet die Beteiligung als die praktischere Reaktion auf den Vormarsch der KI. Vorstandschef Robert Kyncl sagte: „Wenn man früh dabei ist, hat man einen Platz am Tisch“, statt „einfach nur dazusitzen, zu beobachten, was passiert, und Klagen anzustrengen.“² Das stellt einen deutlichen Wandel für ein Label dar, das Suno gemeinsam mit seinen Major-Label-Konkurrenten verklagt hatte.

Die Größe des Unternehmens macht das Experiment schwer zu ignorieren: Suno zufolge haben es mehr als 100 Millionen Menschen genutzt, darunter mehr als zwei Millionen zahlende Abonnenten. Einige Musiker sehen Spielraum, das Werkzeug mitzugestalten, statt es abzulehnen. Ali Gatie, der Suno nutzt, um grobe Ideen in Demos zu verwandeln, argumentierte, Künstler sollten dabei helfen, KI „zu einem Nettogewinn für die Musik“ zu machen, statt so zu tun, als existiere sie nicht.¹ Doch dieser Optimismus geht nun mit ungelösten Rechtsstreitigkeiten einher — und mit der Frage, ob Einwilligung, Vergütung und kreative Kontrolle mit der Technologie Schritt halten können.