История
август 6, 2026
Глава Fender отступает после того, как назвал коллег по группе «аналоговым ИИ»
Попытка Бада Коулза представить ИИ как инструмент для гитаристов вызвала резкую ответную реакцию после того, как он сравнил кавер-версии и совместную работу в группе с обучением ИИ. Теперь он говорит, что музыка начинается и заканчивается людьми.
Генеральный директор Fender Бад Коулз хотел доказать, что ИИ может снизить порог входа в создание музыки. Вместо этого его сравнение музыкантов, которые учатся на песнях и сотрудничают с коллегами по группе, с «аналоговым ИИ» больно задело исполнителей, для которых человеческое мастерство и есть суть.
Спор начался с интервью Коулза журналу T3, где он утверждал, что ИИ давно существует в музыке, и описывал исполнение каверов как предшественника современных генеративных инструментов. «Я вообще-то считаю, что кавер-музыка уже давно является своего рода аналоговым ИИ», — сказал он, намекая на то, что музыканты впитывают влияния, прежде чем создать что-то новое.1
Коулз распространил эту аналогию и на репетиционную комнату: гитарист может принести рифф, а затем барабанщик или басист помогает превратить его в песню. По его мнению, ИИ аналогично мог бы помогать музыкантам выйти за пределы каверов и заняться сочинением собственных песен. «Мы на пороге того, чтобы освободить людей от одних и тех же старых каверов», — сказал он.1
Такая подача вызвала резкую критику со стороны поклонников гитары и комментаторов, а некоторые известные ютуберы заявили, что перестанут покупать продукцию Fender. Наиболее сильное недовольство вызвало сравнение человека, формируемого физическими ограничениями, вкусами и жизненным опытом, с моделью, обученной на огромных массивах защищённых авторским правом произведений. Критики также отвергли мысль о том, что помощь ИИ может заменить повторение и неудачи, через которые авторы песен вырабатывают собственный голос.1
Когда волна критики усилилась, Коулз попытался перезапустить дискуссию. В заявлении, предоставленном The Verge, он сказал, что ИИ должен быть ограничен помощью новичкам в освоении сложных аккордов или предоставлением состоявшимся артистам способов «исследовать, уточнять и экспериментировать» со своими собственными идеями.2 Его самая ясная уступка была одновременно и самой простой: «Каждая творческая идея начинается с людей, и музыка начинается и заканчивается людьми. Так будет всегда».2